Tous nos articles "Ecoute"

Disiz, le dernier volet Transe-Lucide

DISIZTLUCIDE_HEADER-ARTICLES

Le voyage de Disiz à travers sa trilogie Lucide est terminé, le dernier volet Transe-Lucide étant sorti il y a peu de temps. Il fait partie des artistes que nous apprécions particulièrement et que nous suivons avec assiduité, nous ne cachons pas d’ailleurs, que nous étions impatient de découvrir le contenu de cet album. En effet, nous n’avions pas réussi à le suivre avec Fuck Les Problèmes, bien qu’il s’agisse d’un titre qui lui tienne à cœur, et nous nous interrogions sur le reste. Même s’il n’est pas foncièrement mauvais, c’est le volet qui globalement nous a le moins plu. Il est la synthèse des deux premiers, la conclusion de l’introspection d’un homme sur sa vie et sa vision du monde, ce qui est tout à fait louable, mais musicalement nous attendions autre chose et lyricalement nous avons été déçus, même si les sujets abordés sont intéressants.

La première partie, la plus sombre, est celle qui nous a le plus plu. Banlieusard Syndrome ouvre très bien l’album, l’instru sonne bien hip hop avec son flow ainsi que le texte réaliste qui aborde sans stigmatisation les populations de banlieue.

Écoutez : Disiz – Banlieusard Syndrome

Miskine continue l’ouverture et suit bien la logique de ce que peut aborder Banlieusard SyndromeKamikaze et son instru façon musique 8 bits nous plaît et on l’imagine comme étant le Bète de Bombe de cet album, la touche marrante et décomplexée. Arrive Rap Genius, single de l’album, qui soit on l’aime soit on ne l’aime pas. L’instru lancinante qui aide à transporter l’auditeur dans un état d’esprit qui correspond bien à ce long discours de 7:31 minutes.

Fuck Les Problèmes ouvre la partie du milieu, qui se dirige vers la lumière et traite d’un sujet important mais, même si le choix de l’auto-tune a un but précis pour toucher un certain public, nous n’arrivons pas à apprécier Disiz dans cette vague. On retrouve son côté subversif à travers Mc Kissinger, qui débute avec le discours polémique de Nicolas Sarkozy à Dakar. Le sample du titre C’est Beau La Bourgeoisie fonctionne très bien et on regrette que ce titre ne dure qu’à peine 2 minutes. Spirales et la douceur de la voix de Mad nous font vite oublier que nous étions restés sur notre faim. Cette touche féminine, que nous retrouvons sur plusieurs titres, est vraiment bien choisie : très aérienne et correspond très bien au thème de ce titre.

Écoutez : Disiz featuring Mad – Spirales

Burn Out est un titre à l’inspiration plus légère qui ne nous marque pas plus que cela, contrairement à King Of Cool qui fait partie des titres que nous avons le plus appréciés : bon texte, bonne instru, bon délire. Le titre a beau être moins sérieux, plus tourné vers l’égo trip, il n’en reste pas moins intéressant.

Arrivés là, nous sommes dans la dernière partie de l’album qui va faire la conclusion de la trilogie et se tourne vers quelque chose de plus lumineux mais moins appréciable. Quand Drake est devenu le symbole des rappeurs « fragiles », Disiz assume ce côté depuis longtemps (pensez à Nébuleuse sur l’album Poisson Rouge) et Kadija est ici la continuité, toujours en hommage à sa femme. Il dépeint les difficultés d’une vie de couple et la force qui en découle. L’introspection générale de ce projet prend tout son sens sur le titre Echo, très juste. C’est d’ailleurs un adjectif qui caractérise particulièrement cette trilogie dans son ensemble.

L’instru de Luv, tambour battant, nous fait bouger la tête avec un thème très cohérent avec l’état d’esprit de Disiz, ce jeune rappeur devenu un homme qui assume ses sentiments et le revendique. Le voyage touche à sa fin avec les deux derniers titres de l’album, dont l’important Complexité Française qui permet de boucler la boucle du message que Disiz souhaitait transmettre. A la première écoute de ce titre, nous n’avons pas du tout été transportés mais il prend tout son sens avec le clip, que nous vous proposons de regarder.

Regardez : Disiz featuring Simon Buret – Complexité Française

Encore une fois, le mot justesse nous vient à l’esprit car son approche de ce sujet, en effet très complexe, l’est, et les images le sont encore plus. Lui-même en tant qu’artiste, se base sur plusieurs univers ce qui crée une certaine complexité, et même si Peter Punk fait partie de Disiz, il nous manque un peu de hip hop musicalement dans ce titre, que nous retrouvons finalement dans le final, Happy End, qui comme son nom l’indique vous offre une fin heureuse sans être « gnan-gnan » pour autant car il est évidemment composé de la lucidité qui compose l’entièreté de ce projet.

Lucide marquait son retour et a été un gros coup de poing, Disiz représentant musicalement une valeur sûre dans le paysage du rap français de l’époque dans lequel nous ne retrouvions pas. Il en a été de même avec Extra-Lucide qui représentait toujours plus ou moins son retour et qui fleurait bon ce renouveau dans le rap avec aussi Youssoupha et Orelsan par exemple. Maintenant qu’il était bel et bien de retour peut être en attendions-nous trop pour ce dernier volet, qui reste malgré tout très cohérent avec l’ensemble du projet, même s’il nous a moins plu musicalement.

Qu’on se le dise, Disiz est définitivement de retour pour ceux qui en doutaient encore et il n’a pas rigolé sur sa manière de revenir. En espérant que ça mette un peu la pression à d’autres qui se contentent de peu dans leur musique.

OVNI : Cosmo Sheldrake, l’homme qui sait tout faire

STO_HEADER-ARTICLES

Cosmo Sheldrake est un jeune anglais multi-instrumentiste de 24 ans qui vit entre Londres et Brighton. Il fait de la folk à la fois traditionnelle et moderne grâce à de très nombreux instruments de musique et de composition qu’il maitrise à la perfection. Parmi les premiers, on retrouve des instruments tels que la double basse, la batterie, le piano mais également d’autres moins communs comme la flûte irlandaise, la banjo, le sousaphone qui appartient à la famille des cuivres ou encore le didgeridoo, ce long instrument à vent utilisé à l’origine par les aborigènes du nord de l’Australie.

Pour donner vie à tous ces différents sons, Cosmo Sheldrake utilise une loop station qui lui permet de jouer de le musique en boucle et en direct. Avec tout ça, Cosmo Sheldrake n’a besoin de personne, non pas qu’il soit réfractaire aux collaborations, pas du tout, puisqu’il fait d’ailleurs partie du groupe anglais Gentle Mystics, mais cela lui permet d’être libre, de se produire où il veut, quand il veut et surtout d’improviser, chose qu’il apprécie tout particulièrement.

Avant de visionner un de ses clips, il faut que vous sachiez une dernière chose sur cet étonnant musicien : il aime les bruits. Les bruits en tous genres, celui des feuilles au vent, de pneus sur une route caillouteuse, d’un hérisson, de cloches, de papier qui se froisse… Il se balade et enregistre les bruits pour ensuite les intégrer à ses compositions. Voici donc, The Fly Part 2 qui est, comme son nom l’indique, une déclinaison de son titre phare The Fly, sorti il y a 10 mois et que vous pourrez écouter juste après. Dans cette vidéo filmée en Bulgarie, Cosmo Sheldrake se crée un petit studio d’enregistrement dans un endroit on ne peut plus insolite.

Regardez : Cosmo Sheldrake – The Fly Part 2

Écoutez : Cosmo Sheldrake – The Fly

Sa musique est harmonieusement cacophonique, tous les sons se mélangeant parfaitement à sa voix qui nous transporte dans un monde folk excentrique, traditionnel, électronique, cuivré et moderne.

Cosmo Sheldrake n’a pas encore sorti d’album mais d’après les bruits de couloirs, cela ne devrait pas tarder. En attendant, le 5 mars dernier, il sortait le titre The Moss sur le label paradYse/ Trangressive Records qui sera disponible en vinyle le 21 avril prochain. Cosmo décrit ce titre comme « an ode to nonsense for its own sake » que l’on traduira par « une ode à l’absurde pour l’absurde ». En effet, à travers ce titre, il nous raconte plusieurs histoires dont celle d’un lapin sur la lune, d’une vache qui saute de planète en planète ou encore d’une petite fille qui, après avoir passé la journée à chanter, mange de la soupe de larme au diner. Bref des histoires qui n’ont ni queue ni tête ! « Et alors ! », nous répondrait sans doute Cosmo Sheldrake. Nous vous laissons découvrir ce morceau qui, musicalement, n’a vraiment rien d’absurde.

Écoutez : Cosmo Sheldrake – The Moss

Cosmo Sheldrake est également compositeur et producteur pour le cinéma et le théâtre. Il travaille actuellement sur la musique qui accompagnera les pièces du Samuel Beckett au Young Vic à Londres. Il donne des cours de chant pour particulier et dans les écoles et il s’investit dans l’organisation de colonies de vacances ayant pour but de sensibiliser les jeunes au respect de l’environnement. Bref, vous l’aurez compris, Cosmo Sheldrake a plusieurs cordes à son arc, et ça nous plait !  On vous a gardé le meilleur pour la fin, Rich le titre qui a lancé sa carrière solo. Laissez-vous emporter, frappez des mains, des pieds, c’est bon pour la santé !

Écoutez : Cosmo Sheldrake – Rich

Yasiin Bey + Marvin Gaye = Yasiin Gaye

yasiingaye_HEADER-ARTICLES

On vous avait déjà parlé du premier single Inner City Travellin Man mais ça y est, enfin, le projet Yasiin Gaye est sorti. Pour rappel Yasiin Gaye c’est le duo « virtuel » de Marvin Gaye et Yasiin Bey. Cette collaboration impossible est le fruit du bidouilleur-producteur Amerigo Gazaway aussi co-fondateur du label Gummy Soul. En 2011, il crée la mixtape Fela Soul après avoir décrété en écoutant Fela Kuti que celui-ci rappait. De cette pensée, il se dit que se serait bien d’associer sa voix avec de la musique hip hop en l’occurrence celle de De La Soul.

Ce concept d’album mash-up tournant autour des univers exclusifs d’artistes qui s’y prêtent bien rencontre un succès immédiat, ayant même les honneurs de média dits classiques comme le journal L.A. Times. Pour Yasiin Gaye rebelote, Amerigo Gazaway reprend la recette. Sur le papier c’est alléchant et pas besoin d’être sceptique : cet extrait va vous prouver à nouveau que ça marche.

Ecoutez Yasiin Gaye – I Want You ‘Til The Summertime :

Dans ce titre, deuxième extrait du projet, vous aurez forcément reconnu Mercy Mercy Me de Marvin Gaye. Amerigo Gazaway se paye même le luxe d’y inclure une boucle de Sun is Shining de Bob Marley et un solo de saxophone langoureux pour clore cette pépite de mash-up. De ce très bon catalogue nous pouvons ressortir également d’autres perles telles Ms Fat Booty revisitée avec swing et groove, alors que sur The Panties le flow de Mos Def épouse à merveille le fameux Let’s Get It On de Marvin Gaye.

Parmi le casting, on retrouve également Kanye West ou Talib Kweli sur la revisite du duo Black Star Definition of Infinity. On est bluffés par les arrangements conçus par Amerigo Gazaway et du rendu des mash-ups, une qualité qui aurait pu faire croire non pas à du virtuel mais à une vraie collaboration en studio. L’ensemble est crédible en plus d’être classe, avec aussi des extraits d’interviews des deux artistes, des extraits de live et bien plus encore !

On vous laisse vous amuser à redécouvrir les classiques de Marvin Gaye et de Mos Def sous un autre jour, et même si certains pourront trouver a priori penser le mélange inattendu, nous sommes conquis !

Ecoutez Yasiin Gaye  - Time :

Pour aller plus loin :

Les Choix Musicaux d’Opé Smith

LESCHOIXDEOpesmith_HEADER

Souvenez-vous il a quelques mois, on vous faisait découvrir la soul magique d’Opé Smith. Après avoir enflammé la scène du Réservoir en février, le crooner continue son beau parcours et sera le 11 avril prochain au Bizz’Art à Paris. En attendant l’album en préparation, Opé Smith nous fait le plaisir de partager ses trois titres de prédilection, qui nous en apprennent encore plus sur son univers et ses influences. On vous laisse les découvrir.

Écoutez :  Ray Charles – Unchain My Heart

« Je suis fan de l’œuvre de Ray Charles en général. Je vois ce titre différemment depuis le film Ray car il y prend un sens plus large et plus fort. Ray Charles revient et joue pour la 1ère fois dans l’état de Géorgie, dont il est originaire. Il refusait de s’y produire tant que les noirs seraient exclus de ses concerts. On y voit les noirs et les blancs jusque là séparés dans la salle, monter sur scène et danser ensemble. »

Regardez :  Aretha Franklin – Don’t Play That Song For Me (Live)

« Aretha se met au piano. Les accords qu’elle joue me transportent instantanément… »

Regardez :  Janelle Monae – Tightrope

« Elle a des influences très James Brown et très jazz rock. Janelle Monae marie très bien le funk et les beat afro avec des sons très modernes. »

Découvrez : l’envoutante Jade de LaFleur

Jade_HEADER-ARTICLES

Jade de LaFleur n’est pas une petite nouvelle dans le paysage du r&b. Ex-membre d’un girl band américain Sophia Fresh, Jade Johnson est signé chez Nappy Entertainment, le label de T-Pain ou elle et son groupe connaissent un beau succès outre Atlantique. Mais très vite la demoiselle a des envies de carrière solo et se fait vite repérer par Solange pour qui elle sera choriste lors de la tournée Solange and The Hadley Street Dreams, avant de faire parti du label Saint Heron. Et en écoutant son premier EP, nous comprenons très vite pourquoi le label du nouveau r&b, a été envouté par la demoiselle.

Lorsque vous écoutez cet opus, il vous faut écouter le morceau Jaded pour comprendre la musique de Jade. Savant mélange de notes de blues, de basses et rythmiques actuelles avec une nostalgie certaine, cet EP nous emporte dans un club jazzy de Louisiane ou se mêlent différents styles musicaux pour former des mélodies envoutantes et nostalgiques. Rien de plus naturel pour celle qui incarne parfaitement sa région natale.

Regardez : Jade De Lafleur – Jaded

Mais la musique de Jade passe aussi par les paroles et les thèmes abordés. Jade parle d’amour, de son quotidien mais aussi d’un sujet très apprécié des chanteuses r&b actuellement : la femme, son indépendance, sa sexualité et son féminisme assumée et parfois de façon très poétique et imagé comme sur l’excellent titre reggae Brown Box.

Cet Ep est donc une intelligente combinaison de musiques actuelles comme les titres Smokin In my Cars avec le producteur qui monte James Fauntleroy, ou encore le titre So long avec l’excellent D.A du groupe Chester French, et de douceur des clubs de jazz avec les morceaux Blue Notes and Green Trees ou Stormy Weather. Si vous souhaitez passer un bon moment musical et découvrir quelque chose de frais et de nouveau, nous vous encourageons à poser vos deux oreilles immédiatement sur cette nouvelle artiste qui promet de très jolies choses pour la suite.

Écoutez : Jade de LaFleur – Jaded (EP)

Pages : Précédente 1 ... 8 9 10 11 12 ... 116 117 Suivante